花的稍縱即逝與哀艷的美，深具生命張力，自古是藝術家、創造者的靈感濫觴。正是這股吸引力讓專以花卉為題的日裔攝影師蜷川實花遇上珠寶界愛花成痴的梵克雅寶，兩者以花會友如遇故知，並結緣展開這場「Florae」藝術展覽。
Text by Doris Chen；Photo from Van Cleef & Arpels梵克雅寶
▲2021年梵克雅寶於9月10日至11月14日在巴黎芳登廣場的 Hôtel d’Évreux舉辦 Florae 展覽—展覽現場。
「以茶會友」倒是經常聽說，但「以花會友」可能就不常見了。若問珠寶界中愛花成痴的品牌，幾乎可以用膝跳反射的速度來回答是梵克雅寶！2021年9月10日至11月14日梵克雅寶於巴黎芳登廣場的Hôtel d’Évreux舉辦名為「Florae」的展覽，由梵克雅寶與重磅級日裔攝影師蜷川實花二強聯手呈獻。
▲日裔攝影師 Mika Ninagawa 蜷川實花／© 蜷川實花之作，由小山登美夫畫廊提供。
梵克雅寶與蜷川實花以花卉結緣聯手策展，她以拍攝花卉為主要題材且因風格強烈、顏色大膽濃郁而聲名大噪，並多次展出世界各地。因此，梵克雅寶藉此發揮創意結合影像作品構思展覽，展出逾100件橫跨1920年至2000年的世家傑出創作。
▲ATTA - Atelier Tsuyoshi Tane Architects建築事務所創辦人—田根剛／這是建築師田根剛首次為高級珠寶作品設計展覽空間。
並由建築師田根剛設計展覽空間，憑藉「經緯」、「鏡象」、「迷宮」、「萬花筒」等元素，打造出沉浸式的空間，希冀觀展者能有迷失於夢幻花園之感，觸發個人感官體驗，共同讚頌花團錦簇的碩大美景。
▲這場由梵克雅寶與蜷川實花共同登台的絢麗花園，可分為「寫實美學」、「絢麗花束」和「抽象美學」三個層面逐一回顧兩者的創作軌跡。
1.寫實美學
▲展櫃內的Mystery Set隱密式鑲嵌工藝作品。
梵克雅寶採具象手法呈現花卉植物的多元立體視角，利用自然美學創作其寫實作品，栩栩如生猶如親臨目睹，強調花冠天然色彩及花瓣的立體輪廓。
▲NARCISSUS胸針，1968年，黃K金、鉑金、鑽石，Van Cleef & Arpels梵克雅寶系列。
透過珍稀的彩色寶石，呈現花瓣的質感亦或典雅的風姿，具象化的創作手法令花卉幻化成生動傳神的珠寶創作，再藉由珍稀的素材重現纖麗的線條與動感。
2.絢麗花束
▲Mika Ninagawa蜷川實花攝影作品 - COSMOS胸針。
梵克雅寶從一朵花的創作演進至一束花的錦簇氛圍，瑰麗的花束幻化為彩色寶石與美鑽結合，珠寶工匠用心雕琢每個細節，由花冠到葉片，以至花蕾和花蕊，一個個設計元素在匠師手中躍然而起。
▲FERN胸針及耳環，1947年，鉑金、黃K金、藍寶石、鑽石，Van Cleef & Arpels梵克雅寶系列。
▲FLOWER項鍊及可拆式胸針，1940年，黃K金、藍寶石、紅寶石，Van Cleef & Arpels梵克雅寶系列。
此部分多展出世家1930年至1940年間薈萃多種珍貴素材的珍藏作品，同時展出蜷川實花的花海作品及酷愛的玫瑰花叢，藉此相互呼應碩大的格局之美。
3.抽象美學
▲SILHOUETTE FLOWER胸針，1937年，黃K金、紅寶石、鑽石，Van Cleef & Arpels梵克雅寶系列。
▲CHRYSANTHEMUM胸針，1937年，鉑金、黃K金、Mystery Set隱密式鑲嵌紅寶石、鑽石，Van Cleef & Arpels梵克雅寶系列 © Van Cleef & Arpels SA - Patrick Gries。
當寫實手法悄聲退場，引來歡聲取代的是風格化的創作思考。從花的型態蛻變至花的意象，由實轉虛的俐落幾何線條、鮮明色彩及輕盈的靈動感，再加上其他藝術領域的洗滌，融合出嶄新創意火光，樹立一個新經典的誕生。如部分珠寶帶有20年代主流美學的影子，並令人聯想裝飾藝術或現代主義風潮的文化風采。